George Orwell fue uno de los escritores más relevantes del s. XX, creador de obras como Rebelión en la granja o 1984, de la que proviene el concepto de “Gran Hermano”. Su fuerte compromiso político le llevó además a implicarse en la Guerra Civil Española junto a las milicias del POUM, experiencia que plasmó en su Homenaje a Cataluña.

En esta novela gráfica, Pierre Christin -guionista de la mítica Valerian- y Sebastien Verdier nos muestran los aspectos más relevantes de la vida del escritor y cómo estos configuraron la obra literaria orwelliana. Una biografía prodigiosa que cuenta con artistas invitados como Juanjo Guarnido, Blutch o Enki Bilal.


La Residencia Arcadia es un edificio de viviendas a las afueras de una gran ciudad, con sus confabulaciones y malentendidos, sus riñas y antipatías. Una comunidad de vecinos pequeña y muy ruidosa en tiempos de una dictadura militar. Cuando parece que nada puede poner fin a las continuas trifulcas entre los vecinos, la llegada de los nuevos inquilinos crea una revolución y hace que todos se unan en un objetivo común: echar a los nuevos vecinos. Pese a sus diferencias, todos los vecinos están de acuerdo en que, como personas mayores, lo único que desean es que nada cambie y todo siga igual, en sus vidas y en Arcadia.


Imbatible 1.Justicia y verduras frescas

No es un superhéroe normal. Tiene el poder de atravesar el tiempo, el espacio … ¡y las viñetas! Un poder que utilizará para frustrar planes tortuosos de los malos de todo el mundo! Pero, ¿cómo se lo hará el Imbatible? Será un viaje salvaje, eso seguro…

Como todo buen superhéroe que se precie, ataviado con una máscara negra que oculta su rostro y unas mallas amarillas, Imbatible lucha contra científicos locos, salva gatitos de los árboles y rescata a niños secuestrados por supervillanos. Pero además, también se encarga de ir a la compra, acudir a comer con su abuela o salvar el campo de petanca del barrio. Así es Imbatible. El superhéroe de la ciudad de Villagrande que no revela nunca su identidad secreta y que puede luchar por la justicia gracias a un absoluto control de las viñetas en las que habita. Nuestro protagonista se mueve por ellas a su antojo y gracias a esa libertad de movimientos, rompiendo siempre las reglas clásicas de los cómics, el lector disfrutará de una gran variedad de situaciones cómicas.

Reseña en el Heraldo de Galactus


MR. CALCIUM SKELETON WAS IN LOVE

Tony Sandoval presenta este libro de sketches de su personaje Mr. Calciium Skeleton como anticipo a lo que puede ser una gran obra de arte. Estas páginas lnos trasladan a otros mundos, a otras vivencias y a otros deseos, en ellas lo onírico se da la mano con lo terrenal. Los lápices y acuarelas de Sandoval llenan de belleza todas sus páginas.


Devastación

En una aldea arrasada por la peste, Agnès sobrevive de forma sobrenatural a una plaga que ha terminado con todo rastro de vida. Mientras los cadáveres se amontonan a su alrededor y el miedo y la desesperación aumentan, es ella la encargada de que todo siga funcionando con aparente normalidad. Un día, y tras dejar el cadáver de su hermana en la fosa común, se encuentra con Giles, quien está a punto de compartir con Agnès la desesperanza y el dolor que el duelo deja a su paso. Juntos consiguen desafiar a la muerte con amor y, en mitad de esas pequeñas brechas de esperanza que crean en la intimidad, comparten sus miedos sobre lo que parece ser el fin del mundo.

Reseña del blog Dentro del Monolito

En la web de Alpha Decay se pueden leer las primeras páginas

Queremos destacar las nominaciones al Mejor Coloreado a la colombiana Lorena Álvarez, con Hicotea, y la estadounidense de origen latino Molly Mendoza, con Skip, su paleta de colores es una de nuestras favoritas.

 

Nominados a la Mejor Publicación para niños están Marguerite Abouet and Mathieu Sapin por Akissi: Más historias de travesuras. Nos encantan las travesuras de la pequeña Akissi.

 

Raina Telgemeier, de gran éxito entre nuestros jóvenes lectores también está nominada a esta categoría por Coraje, su nueva novela gráfica.

 

Al Mejor Album Gráfico (Novedad) aparecen nominadas Tillie Walden por ¿Me estás escuchando? y Nina Bunjevac por Bezimena. Las dos, junto a Telgemeier están también nominadas a la categoría de Mejor Escritor/Artista. Nos encantan.

Entre los nominados a Mejor Album Gráfico (Reimpreso) aparecen Ventiladores Clyde de Seth y Rusty Brown de Chris Ware.

Y Emil Ferris al Mejor Número Autoconclusivo con Our Favorite Thing Is My Favorite Thing Is Monsters. Esperamos con ganas que saquen ya en castellano la segunda parte de Lo que más me gusta son los Monstruos.

La Comic-Con ha publicado la lista de nominados a los Premios Eisner 2020 por los mejores trabajos en el mundo del cómic con presencia de varios artistas españoles.

Paco Roca, que fue reconocido el año pasado por el conjunto de su obra es nominado este año por la mejor edición estadounidense de un cómic internacional; la de La Casa.

Emma Ríos está nominada a mejor artista de portadas por la serie Bella Muerte.

 

El dibujante Gabriel Hernández Walta, está nominado junto a Jeff Lemire por Sentient, inédito aún en España. Gabriel ya fue reconocido en 2017 por La Visión, con guión de Tom King en la misma categoría, la de Mejor Serie Limitada. Lemire también está nominado en la misma categoría por Ascender, que no sabemos porqué aún no nos ha llegado, junto a Dustin Nguyen.

 

Salvador Larroca es candidato a la Mejor Nueva Serie por Doctor  Doom, con guión de Christopher Cantwell.

También Miquel Muerto, que será candidato al galardón como responsable de dar color a mejor nueva serie por Something Is Killing the Children con guión de James Tynion IV y dibujo de Werther Dell’Edera.

Manuela Pertega, nominada a la mejor adaptación de otro medio por Giraffes on Horseback Salad: Salvador Dalí, the Marx Brothers, and the Strangest Movie Never Made (junto a Josh Frank y Tim Hedecker).

Javi de Castro, nominado al mejor webcómic por The Eyes.

AVISO:  DOS DE ESTAS OBRAS SON EXCLUSIVAMENTE PARA ADULTOS

Creado en 1904 por James Matthew Barrie para la obra de teatro Peter Pan y Wendy, el personaje de Peter Pan, el niño que nunca crece, va acompañado por el Hada Campanilla, que con su polvo mágico le concede la facultad de volar y viajar hasta el país de Nunca Jamás, isla poblada por piratas, indios, hadas y sirenas y en donde vive toda clase de aventuras junto a sus amigos, los Niños Perdidos. En Anaïs Libros queremos tener a vuestra disposición los textos originales ilustrados y dos de las mejores adaptaciones al cómic de este clásico universal.

 


Peter Pank nació en 1984 en las páginas de la revista El Víbora y fue reconocido con el premio al mejor cómic nacional en el Salón del Cómic de Barcelona en 1987. Coincidiendo con el 35 aniversario del personaje La Cúpula editó, a todo color (la original se publicó a dos tintas), en edición integral: Peter Pank, El Licantropunk y Pankdinista incluyendo algunas hitorias cortas, tiras, portadas e ilustraciones inéditas.

Nunca Jamás se convierte en Punkilandia y los personajes pasan a ser caricaturas de las tribus urbanas de los años 80, los Niños Perdidos se convierten en los Chicos Descarriados, el Capitán Garfio es el Capitán Tupé al mando de los rockers que componen sus banda de piratas. Los indios son jipis y las sirenas ninfómanas en esta parodia de la obra de Berrie y de la España de los ochenta.

Reseña en el blog Es la hora de las tortas

 


Editado por Edelvives hace poco más de un año, Peter Pan, el niño que nunca quiso crecer, nos lleva a Nunca Jamás, el territorio de la infancia. Este texto clásico de la literatura universal nos plantea sin miramientos qué significa crecer y nos acerca el mundo de la infancia en su estado más puro. Esta cuidada edición presenta la versión íntegra de las novelas “Peter Pan en los jardines de Kensington” , donde se explica el origen de cómo los niños perdidos -incluido Peter- terminaron desapareciendo y “Peter Pan y Wendy” , la parte más conocida de la historia en la que Peter se lleva a Wendy y sus hermanos volando hasta el país de Nunca Jamás, y narra sus aventuras y su pelea con Garfio y sus piratas.

Las magníficas ilustraciones de Antonio Lorente aportan una novedosa y moderna mirada sobre este texto clásico de James M. Barrie.

Al rescate del auténtico Peter Pan, reseña de Courbett Magazine

Reseña en ABC en la que se profundiza en el trabajo de Antonio Lorente



 

Regis Loisel dedicó 14 años de su vida, de 1990 a 2004, a los seis álbumes que componen esta obra maestra del cómic europeo y que ahora Planeta Cómics recoge en un volumen integral.

El Peter Pan de Loisel es una recreación libre del relato clásico de J.M. Barrie.  La historia comienza en el invierno de 1887, en los bajos fondos de Londres. El jovencito Peter es hijo de una prostituta alcohólica que sobrevive como puede en las calles; y al que su madre maltrata constantemente para que le lleve alcohol.

El niño solo sobrevive gracias a su imaginación, que le hace pensar en su madre como una bella y atenta joven. Un acto desesperado para intentar conservar su inocencia. Y eso es lo que transmite a otros niños abandonados en las calles de Londres, que trabajan para mafias y que lo envidian, sin saber que su situación es similar o peor a la de ellos.

Conoce a un hada que bautizará como Campanilla. Descubre cómo llega por primera vez a la isla de Nunca Jamás, la traumática razón por la que se hace llamar Peter Pan o cómo reúne a los Niños Perdidos. Conoce al Capitán Garfio cuando no se le llamaba por ese nombre, pues todavía tenía dos manos, y el origen de la peligrosa obsesión de cierto cocodrilo con el pirata.

Reseña del Peter Pan de Loisel en la Fancueva

 

Siegfried, hijo de un mortal y una diosa, es criado entre lobos por Mime el herrero. Perseguido por Odín, el joven se enamora de una Valquiria mientras a su alrededor los dioses disponen las piezas que harán temblar los cimientos del mundo. Un juego de poder en el que tendrá un papel determinante.

Libremente adaptada del Cantar de los Nibelungos, que inspiró a Wagner una de las más bellas óperas jamás compuestas, Siegfried, de Alex Alice (El castillo de las estrellas) es una de las obras clave de la fantasía heroica. Esta edición integral recoge los tres tomos que componen una de las mejores sagas épicas del cómic contemporáneo.

 

 

Thorgal (Integral 3)

Hay un mundo en el que realidad, fantasía, mitología y ciencia ficción van de la mano. Es el mundo del vikingo Thorgal Aegirsson, que se ha propuesto vivir en paz junto a su compañera Aaricia. Pero el destino “o las fuerzas que actúan en su nombre” se encargan de desbaratar una y otra vez la tranquilidad de este personaje, convertido en héroe muy a su pesar.

Tercer volumen de la esperada colección integral de Thorgal, la gran obra maestra de Van Hamme y Rosinski que lleva décadas fascinando a lectores de todo el mundo. Una edición definitiva acompañada de extensos dosieres finales repletos de arte inédito que hará las delicias de cualquier amante del cómic.

 

Hellboy en el infierno (Integral 4)

La gran historia final del demonio rojo

El descenso a los infiernos de Hellboy, dibujado por completo por su creador Mike Mignola, recopilado por fin en el popular formato integral. Un regreso a los orígenes tras el final de la saga de Hellboy que es de lectura obligada para todo fan del personaje.

Además, incluye otras historias, realizadas por artistas de la talla de Richard Corben o Duncan Fegredo, que no se habían recopilado en formato integral y algunas incluso inéditas en España:

El mago y la serpiente
El exorcista de Vorsk
Hellboy contra la momia azteca
Hellboy se casa
El hombre ataúd
La mansión de los muertos vivientes
El circo de medianoche
En aquel mar silencioso

 

Pack Ajin Semihumano (1+2)

¿Qué pasaría si no pudieras morir y todos te buscaran para utilizarte?

La humanidad ha descubierto una subraza dentro del género humano: los semihumanos, seres de aspecto humano pero incapaces de morir y que aparecen muy de vez en cuando entre la población. Cuando el joven protagonista descubre que es uno de ellos, se inicia su pesadilla.

 

 

Pack desaparecido (1+2)

Satoru aspira a ser mangaka, pero no tiene demasiada suerte porque entre otras cosas, le falta empatía. Lo que nadie sabe es que tiene el poder de detectar anomalías y retroceder en el tiempo, lo que le permite rectificar situaciones y evitar accidentes.

 

 

 

 

Pack Asano

INCLUYE:

BUENAS NOCHES, PUNPUN 1

DEAD DEAD DEMONS DEDEDEDE DESTRUCTION 1

Sin duda uno de los mangaka más destacados del panorama actual, Inio Asano tiene el don de dar voz a toda su generación con historias personales y emotivas que nos llegan a lo más hondo. ¡Descubre dos de sus obras más emblemáticas en este pack!

 

Y además:

La segunda entrega de El Pupitre de al lado

¿Quién no se ha aburrido alguna vez en clase? Seki ha hecho de la necesidad de distraerse durante la lección todo un arte. Domina clásicos como fabricar un folioscopio o construir un circuito de dominó con gomas de borrar, pero también se atreve con propuestas más innovadoras, como esculpir figuras de arena o realizar una e xcavación paleontológica en su propia mesa. Todo esto traerá de cabeza a su compañera Yokoi quien, a pesar de sus esfuerzos por que Seki deje de jugar y preste atención en clase, acabará siempre tan fascinada como el lector por la originalidad de sus pasatiempos.

 

 

En el capítulo 11 de The Promised Neverland nos acercamos al final del arco de Goldy Pond

Lewis y su descomunal fuerza se han plantado frente a los niños y les ha bloqueado el camino. Sin embargo, Emma y los demás, que se encuentran ante un dilema, se lanzan a luchar contra él confiando en su victoria. ¡La batalla final del arco del jardín de caza, en el que los niños lo han dado todo, afronta su etapa final!

 

 

 

Y ya tenemos el último volumen de la precuela de AKAME GA KILL!

Akame está decidida a abandonar el Imperio y trata de convencer a Tsukushi. Sin embargo, Gozuki descubre sus planes y la asesina de ojos rojos debe tomar una decisión radical. Junto a sus nuevos compañeros formará un escuadrón llamado “Night Raid” y se embarcará en arriesgadas misiones.


He aquí el nacimiento de la asesina legendaria en el décimo y último tomo del prólogo de Akame ga KILL!

 

 

Para conmemorar que el próximo jueves día 29 se celebra el Día Internacional de la Danza, instituido en 1982 por la UNESCO a iniciativa del Consejo Internacional de la Danza como una forma de atraer la atención sobre el arte de la danza y homenaje a todos aquellos que han elegido la danza como medio de expresión, queremos recomendaros algunos títulos relacionados con este arte que tiene su reflejo en la literatura.

 

El encuentro artístico de Leonor Leal Chamorro, bailaora inquieta y sin reparos a la hora de investigar nuevos caminos, y Raúl Nieto Guridi, uno de los ilustradores más interesantes del panorama nacional, se ha materializado en Bailar, un libro ilustrado que contagia la pasión por el baile a lectores de todas las edades, y que desprende movimiento y reflexión, sonido y silencio.

La idea de este libro partió de la intención de responder a una pregunta sencilla: «¿Por qué bailamos?»

Reseña en Atrapalibros

 

¡Siguen las aventuras de las mejores amigas y rivales! Sofía siempre había deseado ir a la Escuela de Danza de París, ¡y por fin ha cumplido su sueño! Sin embargo, las clases son más complicadas de lo que esperaba y echa de menos a su familia, que vive en Italia… Pero es una oportunidad única, y junto a sus nuevas amigas va a luchar para convertirse en una gran bailarina. ¿Conseguirá finalmente disfrutar sobre el escenario y bailar con el corazón?

Quinta entrega de Clase de Ballet 5

 

 

 

La madre de Billy ha muerto, y tanto su padre como su hermano mayor están inmersos en una de las huelgas de mineros más importantes de todos los tiempos. El padre de Billy lleva a su hijo al gimnasio para que aprenda boxeo, pero el chico quiere ser bailarín, algo que no está bien visto en su pueblo. ¿Conseguirá Billy vencer los prejuicios y alcanzar su sueño? Una estupenda novela que muestra la superación de las dificultades y el derrumbe de los estereotipos de género.

Un canto a la perseverancia para vencer los prejuicios y conseguir un sueño, por muy inalcanzable que parezca.

 

Reseña en Libros y Literatura

 

Invitado por una universidad española, Constantino Augusto de Moreas aterriza en España después de toda una vida en Cuba, enclaustrado en su investigación erudita sobre el poeta José Martí. De pronto, decide faltar al congreso al que está invitado en Zaragoza y proseguir en el tren hasta Barcelona. Al interés de conocer cómo se vive en su idolatrada Europa, Constantino une su afán de darle cierto sentido a su mortecina vida, y recobrar viejas ilusiones, viejos amores que han quedado arrumbados por el tiempo y el pudor. Se aloja en una pensión del Raval, intima con la dueña y, paulatinamente, descubre que la realidad es más dura de lo que sospechaba. Lejos de La Habana y de lo que fue su mundo, sólo una imagen fantasmagórica reaparece en sus recuerdos: la de un viejo compañero en una zafra azucarera, un bailarín clásico que le prometió, en su juventud, que acabaría actuando en una famosa compañía, los Ballets Rusos de Montecarlo. ¿Es el viaje una huida, una última oportunidad que quiere concederse el protagonista, un ajuste no descifrado de su pasado, o la asunción de su final?

Reseña en El Cultural

 

 

Tillie Walden echa la vista atrás en su novela gráfica Piruetas (Spinning) para narrarnos su propia adolescencia. Diez años de su vida en los que el patinaje fue la constante en todos sus cambios. La editó en octubre pasado La Cúpula en español.

La novela gráfica puede llevar a engaño, porque no se trata de una obra que nos cuente los vericuetos de esta disciplina artística. Walden la usa como factor común de todos esos años en los que va creciendo. Desde su infancia en Nueva Jersey, hasta su mudanza a Austin, pasando por las dificultades para encontrar amistades, o el descubrimiento de su sexualidad y sus primeras relaciones con otras chicas, el patinaje siempre está ahí, de fondo, en la vida de Tillie. Pero no siempre para bien: muchas veces intenta dejarlo, pero vuelve a ello de nuevo, porque aunque sea algo que termina por no gustarle, se convierte en la pieza que conecta el puzzle de su vida.

Reseña en Papel en Blanco

 

 

Conocido como «el dibujante de los amantes de los libros», Tom Gauld aúna en sus historietas el mundo de la crítica literaria y el de la cultura pop. El resultado son unas viñetas concisas, brillantes, divertidas e ingeniosas que hacen gala del típico humor inglés y del estilo gráfico absolutamente único que caracterizan la obra de este genial autor.

Reseña en El Cultural

Reseña en Revista Arcadia

 

 

Si te gustan los libros que hablan sobre libros, librerías y bibliotecas, no dejes de pasarte por La Curiosa Librería. Su librero estará encantado de ayudarte con cualquier consulta que tengas. Descubrirás libros que crecen en los árboles, libros que solo pueden leerse a la luz de la luna, descubrirás cómo se celebra una boda en una librería y muchas otras maravillas rebosantes de ingenio y humor. Una celebración del mágico mundo de los libros que hará las delicias de todos aquellos que los aman.

Reseña de Las Librerías Recomiendan

 

Pink cuenta la historia de Yumiko, una joven que compagina su trabajo de secretaria con un segundo empleo como chica de compañía, ya que sus ingresos no son suficientes para sacar adelante a su mascota, un cocodrilo.

Bajo esta premisa, Pink plantea una suerte de slice of life en la que tienen cabida, además de Yumiko, otros personajes tan peculiares como ella: su hermana pequeña, su retorcida madrastra y un joven, Haruo, que irrumpe en su vida por casualidad para darle la vuelta por completo, aunque de una forma ligeramente diferente a como cabría esperar.

Pink, la revolución rosa de Kyoko Okazaki

 

En 2014 la artista Rokudenashiko fue arrestada en su casa por haber infringido la ley japonesa relativa a la obscenidad: había puesto en marcha una campaña de crowdfunding para realizar una impresión 3D de su vulva destinada a fabricar un kayak con la forma de su propio sexo, y vio que de repente se enfrentaba a dos años de cárcel y 20.000 dólares de multa. En vez de disculparse y retirar su obra, como esperaban que hiciera, decide luchar por su libertad de expresión, demostrar que se trata de un caso de censura y de represión sexual, y publica un manga sobre su encarcelación en el que reflexiona sobre la contradictoria percepción del sexo femenino en la sociedad japonesa.

‘Obscenidad’, de Rokudenashiko. Activismo vaginal

 

 

Es la historia autobiográfica de la mangaka Kabi Nagata, una joven japonesa que sufre con varios problemas como depresión, ansiedad, sufrimiento y dificultades de adaptación. Además explica su propia sexualidad, como intento de madurar y buscar ser mejor persona. Relata sus malos días cuando sufre de dolores crónicos y constante cansancio, y días donde reflexiona y busca ayudar a sus lectores a conocer su sufrimiento, con la intención de que no caigan en esos problemas.

Amplia reseña en el blog de cómic Zona Negativa

Ventiladores Clyde es, probablemente, la obra más importante del dibujante Seth, uno de los nombres imprescindibles del cómic independiente norteamericano, a la cual ha dedicado cerca de veinte años. En ella despliega su sabiduría y elegancia gráfica, heredera de los ilustradores del The New Yorker de los años treinta del pasado siglo.

Ventiladores Clyde es la historia de dos hermanos que luchan por mantener a flote una obsoleta empresa familiar incapaz de competir con los nuevos modelos de negocio y los constantes avances tecnológicos. Con este telón de fondo, Seth desgrana una emocionante historia familiar llena de sinsabores y desencuentros que redunda en una atmósfera narrativa desoladora y melancólica.


La maestría del autor en el desarrollo de personajes complejos y creíbles, unida a su aspecto gráfico, convierte Ventiladores Clyde en un gran cómic; pero, además, la habilidad de Seth para imponer al lector un ritmo que acerca su trabajo a la poesía hace de ésta una obra única y eterna.

 

 

Cuando Bloom se arroja a otro mundo y conoce a Gloopy, quien no pierde el optimismo a pesar de haber sido exiliado por su comunidad. Los dos jóvenes encuentran en el otro un anhelado espíritu afín muy necesario. Pero a medida que saltan de dimensión en dimensión y se encuentran con gigantes llorones, islas de cocodrilos y mundos del revés en 2D, descubrirán que su mayor desafío será enfrentarse a sus propios miedos que les esperan de vuelta a casa.

“Skip es una oleada de ilustraciones vívidas y atrevidas. Molly superpone tantas capas en cada página, y con una extravagancia tan densa, que el libro me dejó con ganas de releerlo para poder hundir mis ojos en los detalles una y otra vez.”
-Sloane Leong, creadora de Prism Stalker.

 

En el perí­odo comprendido entre las dos Exposiciones Universales de Barcelona de 1888 y 1929, con el telón de fondo de una ciudad tumultuosa, agitada y pintoresca, real y ficticia, asistimos a las andanzas de Onofre Bouvila, inmigrante paupérrimo, repartidor de propaganda anarquista y vendedor ambulante de crecepelo, y su ascensión a la cima del poder financiero y delictivo.

Mendoza, en la novela original, nos propone un singularísimo avatar de la novela picaresca y un brillante carrusel imaginativo de los mitos y fastos locales. Una fantasía satírica y lúdica cuyo sólido soporte realista inicial no excluye la fabulación libérrima.

 

Marcelín es un niño como cualquier otro, pero padece una curiosa molestia: se sonroja sin ningún motivo. Y no sabe por qué. Un buen dí­a conoce a Renato, que también tiene una curiosa molestia: estornuda sin ninguna razón. Y no sabe por qué. Es amistad a primera vista. Entre sonrojos y estornudos, se hacen inseparables. Pero un día la familia de Renato se muda.

La prosa y el lápiz del maestro Sempé se unen en este delicioso y delicado himno a la amistad. A partir de 7 años.

 

La aurora de Nueva York tiene
cuatro columnas de cieno
y un huracán de negras palomas
que chapotean las aguas podridas.

La aurora de Nueva York gime
por las inmensas escaleras
buscando entre las aristas
nardos de angustia dibujada.

La aurora llega y nadie la recibe en su boca
porque allí no hay mañana ni esperanza posible.
A veces las monedas en enjambres furiosos
taladran y devoran abandonados niños.

Los primeros que salen comprenden con sus huesos
que no habrá paraíso ni amores deshojados;
saben que van al cieno de números y leyes,
a los juegos sin arte, a sudores sin fruto.

La luz es sepultada por cadenas y ruidos
en impúdico reto de ciencia sin raíces.
Por los barrios hay gentes que vacilan insomnes
como recién salidas de un naufragio de sangre.

Nueva York, la gran urbe, crisol de culturas, ciudad de rascacielos. Poco antes del archiconocido crack de octubre de 1929 llegó Federico García Lorca a Ellis Island, pasó previo antes de instalarse en la Universidad de Columbia, a bordo del transatlántico Olympic y acompañado de su amigo y mentor Don Fernando de los Ríos. El poeta estaba en plena depresión tras romper con su pareja, el escultor Emilio Aladrén, y decidió cambiar de aires, buscar un nuevo espacio vital.

De esa experiencia nación Poeta en Nueva York, un cambio crucial en la evolución del autor granadino. El surrealismo, con sus ansias de renovar el arte, había impactado en un Lorca en plena angustia existencial.

Las vivencias neoyorquinas del poeta han servido al dibujante alicantino Carles Esquembre para diseñar su primera novela gráfica. Lorca: Un poeta en Nueva York (Panini Cómics) se adentra en las pasiones y obsesiones del escritor atendiendo a su epistolario y a los testimonios de quienes le siguieron en dicha aventura.

Artículo completo de David Ruiz Marull en La Vanguardia: Lorca, un poeta en Nueva York

Poeta en Nueva York se publicó en Estados Unidos el dos de abril de 1940, hace hoy ochenta años.

 

 

«Yo, si tuviera hambre y estuviera desvalido en la calle no pediría un pan; sino que pediría medio pan y un libro», Federico García Lorca

Cinco años antes de ser asesinado tuvo el gran honor de inaugurar la biblioteca de su pueblo. Esto fue en septiembre 1931. Para ello escribió y leyó un precioso discurso ante los habitantes de Fuente Vaqueros en el que repasó las bondades de los libros, la lectura, la cultura y las bibliotecas.

Muchas veces un pueblo duerme como el agua de un estanque un día sin viento, y un libro o unos libros pueden estremecerlo e inquietarlo y ensañarle nuevos horizontes de superación y concordia.

 

«Hablaba Federico, requebrando a la muerte. Ella escuchaba.»
Antonio Machado

«Su mundo era un mundo prácticamente de palabras. Un mundo de metáforas chocantes.»
Jorge Luis Borges

Un volumen inédito que presenta el proyecto inacabado del más grande poeta del siglo XX español: Federico García Lorca.En lenguaje musical se entiende por «suite» una composición integrada por movimientos variados que, no obstante, encuentran su apoyo en la misma tonalidad. Las suites de Federico García Lorca parten de la misma idea, aplicada esta vez a la lírica: establecer series de poemas formalmente heterogéneos que giren alrededor de un tema común. Sin embargo, su temprana muerte truncó el que había de ser un ambicioso proyecto en el que se recogían obras inéditas o ya publicadas, escritas todas ellas entre 1920 y 1923, bajo el signo de una nueva armonía.El presente volumen supone la fiel y ajustada edición a cargo del hispanista Eutimio Martín de un poemario abocetado que ilumina los primeros versos del más brillante poeta de la literatura española del siglo XX. Una perla extraordinaria que muestra una vez más que el universo de Lorca no tiene fin ni parangón.

 

Novela gráfica creada conjuntamente por Ian Gibson y el dibujante Quique Palomo . Muestra a Lorca sin tabúes ni tapujos. Su infancia en la Vega de Granada y su juventud en Madrid como inquilino de la Residencia de Estudiantes. Familia y amores clandestinos; triunfos globales —España y América— y los fracasos de sus intimidades. La proteína de su obra y el desperdicio que supuso su caída a manos de un escuadrón asesino. Una inmolación, con señales de escarmiento, a manos, dice Gibson, “de la que el poeta había llamado poco antes la peor burguesía de España: la granadina”.

Es el hijo de la tinta y la pluma, la figura de proa de La isla del tesoro de R. L. Stevenson. Ha vivido de crímenes y sueños, conocido los galeones de madera, el saqueo de Maracaibo y las revueltas de bucaneros. Mezclará el oro y la sangre para sellar su destino en los confines de los reinos perdidos de la Amazonia. Es el último pirata. Es la leyenda: Long John Silver.

El gran homenaje de Dorison y Laufray a R. L. Stevenson en un integral repleto de arte inédito que incluye un dossier de 46 páginas con arte inédito de Mathieu Lauffray e ilustraciones de homenaje de artistas tan ilustres como Alex Alice, Juanjo Guarnido o Ralph Meyer. El gran tributo de dos grandes del cómic a R. L. Stevenson en una edición inmejorable.

 

En el ocaso de la segunda Guerra Mundial, un joven oficial de la Royal Navy parece condenado a desempeñar las tediosas tareas burocráticas que le han asignado… Aunque la guerra es en realidad siempre impredecible. En esta contienda entre Puglia, Yugoslavia y Venecia, Morgan se verá forzado a ser un héroe atípico confrontado a la autoridad del Estado.

Nueva edición revisada. Un canto de cisne con todos los ingredientes que componen su estilo particular: acción, ironía, romanticismo, sentido del honor y diálogos con trasfondo.

La despedida por todo lo alto de uno de los mayores genios del 9º arte.

Tres mujeres viven en Giverny, la localidad en la que Monet pintó sus legendarios nenúfares. La primera es una anciana, la segunda una joven y la tercera una niña. El pueblo es para ellas una cárcel de oro, una pintura de cuyo marco es imposible escapar. Pero esta tediosa rutina se quiebra cuando un hombre aparece asesinado en el río, cambiando la vida de las tres para siempre y destapando los más oscuros secretos de los residentes de este aparentemente bucólico lugar.

Didier Cassegrain y Fred Duval nos ofrecen un intenso thriller que gira en torno al universo de Monet. Una trama magistral que adapta un bestseller de Michel Bussi que cuenta con más de medio millón de ejemplares vendidos en Francia.

 

Ann duerme dentro de su coche, toma vino al sol sobre el capó y se ducha en las gasolineras. Decidida, libre y liberada, prostituta ocasional, va donde la lleve el viento, huyendo de cualquier tipo de rutina o ataduras. Yo no podría soportar ver todos los días el mismo paisaje desde la ventana afirma Ann. Quiero llevar una vida más emocionante, convivir con sorpresas y peligros, el sol y la oscuridad. Mi coche es una alfombra mágica que me lleva adonde quiera, cuando quiera”. Por su camino se cruzarán tipos malintencionados, mujeres tristes y valientes, malas lenguas o niños en busca de cariño. Ann, con sus frufrús y sus mechones rebeldes, es capaz de zurcir corazones al igual que abrir cabezas, puede ser la más generosa o la más feroz, y siempre acaba marchándose veloz por la carretera.

Miki Yamamoto reivindica la influencia de Kyoko Okazaki en su obra, y ‘Sunny Sunny Ann!’ es su segundo cómic, por el cual recibió el Premio Cultural Osamu Tezuka en la categoría de autores noveles en 2013. También formó parte de la selección oficial del Festival Internacional de Cómic de Angouleme 2019.

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